Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

Леонид Быков: «Осталась только злость…»

11 апреля 1979 года 50-летнего Леонида Быкова не стало.





Почему шутник и всеобщий любимец расхотел жить в зените славы?


Немногие коллеги на экране могли померяться с ним трогательностью, душевностью и силой характера одновременно. «Своим парнем» вызывавшего симпатию актера и режиссера считали даже люди, родившиеся после его трагической смерти. Это был тот редкий случай, когда звание Народного артиста своему фавориту действительно дал народ. И не верится, что с нами Леонида Быкова нет уже 40 лет, а не стало его в 50…



Донбасс порожняк не гонит

Сейчас бы многим фактам этой биографии было найдено астрологическое объяснение: по Зодиаку Леонид Быков – Стрелец, по восточному гороскопу – Дракон. «Огненные» знаки указывают на веру в себя, а невысокий рост (163 см) выдает у мужчин «комплекс Наполеона». Такой человек строит амбициозные планы и выше побед ценит борьбу за их достижение.



Родился Леонид Федорович 12 декабря 1928 года в поселке Знаменском (Славянский район Донецкой области), а детство его прошло в соседнем рабочем городке. Устроившийся на металлургический завод отец перевез семью в промышленный Краматорск, когда сыну было полтора года. Первую путевку в жизнь Леониду Быкову дала местная школа №6, в которой он отучился от А до Я и уже с младших классов развлекал импровизированными постановками учеников и соседей, самостоятельно строя декорации, мастеря занавес и нарезая билеты для зрителей. Спектакли по собственным сценариям талантливый паренек показывал на школьных подмостках, домашней веранде и в местном Доме культуры, носящем сегодня его имя. В основном, это были истории о летчиках и военных, сыграть которых Леониду Быкову предстояло и в профессиональной карьере.


Collapse )


Collapse )


Collapse )



promo slavikap may 14, 2015 15:49 6
Buy for 50 tokens
Предлагаю разместить рекламу Вашего поста в этом промо-блоке, чтобы ее смогли увидеть 10 000 уникальных пользователей сети Интернет в течение суток. Сделаю репост за 50 жетонов. Без политики, эротики и т.д.

«Мимино»: наше славное кино

Как рождался шедевр Георгия Данелия? 




Одну из лучших своих комедий сам режиссер оценил на четверочку. Зрители его поправили, включив «Мимино» в сотню самых великих фильмов века.

Родня по отцовской линии упрекала Данелия в том, что он забыл свои корни и не знает грузинского языка. Даже букварь как-то на день рождения подарили. Но разве «Мимино» - не лучшее доказательство любви режиссера к своей родине?









Collapse )

Collapse )

«Кавказская пленница» на крымском курорте

Великой комедии Леонида Гайдая – 50 лет





Почему Шурик переодевал для осла штаны, Нина брала на съемки 300 кг багажа, а Бывалому не выписали премию?

Комедия 1966 года «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика» заняла 1-е место по кассовым сборам в первый год проката. Но, несмотря на триумф у зрителей, фаворит сезона стал последним фильмом Леонида Гайдая, где участвовала его «великая троица».






Шурик в горах

Успех «Операции «Ы»…» вдохновил авторов комедии на продолжение истории о приключениях Шурика. В 1965 году Яков Костюковский и Морис Слободской подали на киностудию «Мосфильм» заявку на сценарий «Шурик в горах». Как и предыдущий фильм, новая работа должна была состоять из отдельных новелл, но уже не трех, а двух: «Кавказская пленница» и «Снежный человек и другие».




Collapse )


Collapse )



Белое солнце пустыни: истерном по вестерну

Один из любимейших фильмов трех поколений – рекордсмен по цитированию крылатых фраз, актуальных и сегодня.




На экраны культовая работа режиссера Владимира Мотыля вышла в 1970 году, Государственной премии России удостоилась в 1998-м, а спустя полвека закрепила за собой статус народного достояния. Кто бы мог подумать, что на такое способен не пафосный рассказ о событиях далекой Гражданской войны, а советская пародия на вестерн о приключениях красноармейца, спасающего чужих жен из вражеского гарема. Как удалось отстоять нетривиальный сюжет, куда смотрела цензура, и что сказала на это партия? Любопытные подробности работы над фильмом, ставшим нашим «ответом Западу» по форме и содержанию.


«Таможня даёт добро»

Признаки вестерна в истории противостояния Фёдора Ивановича Сухова бандиту Абдулле – дань времени, вознесшему этот жанр на вершину популярности. «Белое солнце пустыни», «Неуловимые мстители», «Свой среди чужих, чужой среди своих» перенесли традиции приключенческого фильма о поселенцах «дикого Запада» на нашу почву, предложив его новый вид – истерн. В 60-70-х годах ХХ века это явление вызвало всплеск подражаний в советском кинематографе – как на азиатских киностудиях, так и на центральных.


Картина «Белое солнце пустыни» была снята на «Мосфильме» и «Ленфильме» по сценарию Валентина Ежова и Рустама Ибрагимбекова. А предшествовал этому оглушительный успех дилогии 1966 года «Неуловимые мстители», после которого и появился термин «истерн». В том же году советский кинематограф обогатился Экспериментальной творческой киностудией – коммерческим предприятием с конъюнктурными принципами производства, свободой подбора кадров и выбора материала для экранизации.
Из соображений выгоды в 1967 году ЭТК решила снимать потенциально популярный истерн и пригласила к работе над сценарием Фридриха Горенштейна и Андрея Михалкова-Кончаловского. Но первоначальный сценарий «Басмачи» руководство не устроил. Тогда появились другие соавторы – Рустам Ибрагимбеков и Валентин Ежов. Последний поделился не выдуманной историей, которую услышал от участника Гражданской войны. Ветеран рассказывал о сбежавшем басмаче, бросившем свой гарем на произвол судьбы. Сюжетная линия была найдена.


Сценарий писался ровно месяц – с июня по июль 1967 года. И если бы к тому времени студия определилась с режиссером, фильм запустили бы в производство уже с августа. Но снимать было некому.
Стать режиссёром предлагали Витаутасу Жалакявичусу, Юрию Чулюкину, Андрею Тарковскому, но никто из них предложение не принял.



Не отклонил его лишь Владимир Мотыль, снявший до этого «Женю, Женечку и «катюшу». Ему сразу понравился сценарий, хотя были сомнения в том, что это позволят снять. Согласился режиссер взяться за работу лишь после получения гарантий свободы действий от руководителя ЭТК Григория Чухрая и сценариста Валентина Ежова. В итоге сценарий с рабочим названием «Пустыня» заявили в план следующего года. Прокатное название фильма «Белое солнце пустыни» предложил зампред Госкино Владимир Баскаков.


Collapse )


Если вам понравился пост, разместите его в своем блоге, чтобы ваши друзья смогли его прочитать! ;)


Читайте также по теме:


Collapse )


Как снималась «Калина красная»

25 марта 1974 года на экраны вышла последняя картина Василия Шукшина – единственная цветная в его фильмографии.





Освободившийся после тюремного срока вор-рецидивист по кличке Горе приезжает в деревню к Любе, с которой переписывался во время отсидки. Планируя всего лишь осмотреться, Егор Прокудин встречает любящую его женщину и решает начать жизнь с чистого листа. Но бывшие подельники не дают ему покончить с прошлым…
Этот нетипичный для соцреализма сюжет Василий Шукшин избрал для   экранизации в категории «кино о современниках». И, как ни странно, не только получил возможность снимать, но еще и удостоился лавров за  лучший фильм года.




Писал под капельницей

В основу сценария легла одноименная повесть Василия Шукшина, напечатанная в журнале «Наш современник». В его редколлегию входил гендиректор киностудии «Мосфильм» Николай Сизов, что облегчило путь литературного произведения к зрителю. Но на момент написания автор не знал, суждено ли этому материалу стать фильмом. До этого он долго пытался запуститься с исторической лентой о Степане Разине – безуспешно.


По воспоминаниям Лидии Федосеевой-Шукшиной, новую повесть Василий Макарович заканчивал в больнице, куда слег после сдачи предыдущей картины «Печки-лавочки». Что пишет муж на этот раз, жена не знала, но по его состоянию могла предположить: нечто тяжелое. С каждым днем супруг выглядел все угрюмее, а однажды вообще заставил за себя поволноваться: вышел бледный, с влажными глазами, осунувшийся. Жена списала все на обострение недуга, а оказалось, что все силы Шукшин отдал только что законченной повести. В финальную сцену он вложил столько души, что выглядел вконец опустошенным. «Это для кино, - сказал жене, протягивая рукопись. – Если дадут снять, для тебя здесь тоже кое-что найдется…».


Collapse )

Collapse )


«Ну, погоди!»: «золотой» юбилей «золотого» мультфильма

50 лет назад родился самый любимый мультик трех поколений.


В это трудно поверить, но Волк гоняется за Зайцем уже полвека, и конца этой истории не хочет никто. О феномене и его авторах – в юбилейном рассказе о лидере рейтинга отечественной мультипликации.






«В этом что-то есть…»

День рождения мультсериала-долгожителя – 3 марта 1968 года. Именно с этой датой связывали начало работы над «мультфильмом века» его авторы. Идея «истории преследования» незадачливым Волком изворотливого Зайца принадлежит трем московским юмористам: Феликсу Камову, Александру Курляндскому и Аркадию Хайту. Талантливые молодые люди успешно сочиняли смешные сюжеты для эстрадных номеров и популярных в ту пору московских капустников, когда общий знакомый, автор Чебурашки Эдуард Успенский привёл их на киностудию «Союзмультфильм».


Collapse )


Если вам понравился пост, ставьте лайк, разместите его в своем блоге, чтобы его смогли прочитать ваши друзья!


В возрасте 82 лет от острой сердечной недостаточности умер Андрей Мягков

Выложу свой пост 2017 года о том, как сложились судьбы актеров, снявшихся в культовом фильме Эльдара Рязанова.

Ирония судьбы Мягкова и Кº. Как сложилась личная жизнь у исполнителей главных ролей из любимого новогоднего фильма?


В реальной жизни артисты «Иронии судьбы или С легким паром!» мало похожи на своих экранных героев.






Полвека с Лукашиным

Продолжение «Иронии судьбы...» заставило поинтересоваться у Барбары Брыльской, почему ее Надя все же не связала жизнь с Женей Лукашиным? «Понятно, что такой выбор здравая женщина бы не сделала, - ответила польская актриса. – Мягкотелый романтик, в отличие от Ипполита, не смог бы стать ни для кого опорой...».



Collapse )


14 неудачных дублей, которые превратили фильм в шедевр

Съемки фильма - сложный и длительный процесс, который сложно на все 100 % держать под контролем. В результате не все идет так, как было написано в сценарии. Многие из таких сцен затем вырезают или переснимают, а некоторые остаются в фильмах и сердцах зрителей.

Подозрительные лица

© PolyGram Filmed Entertainment

Сцена с опознанием лиц была импровизацией актеров. На самом деле она задумывалась серьезной, но актеры постоянно кривлялись и смешили друг друга. В результате режиссер оставил все как есть, и это стало одной из лучших сцен всего фильма.


Collapse )


https://vitkvv2017.livejournal.com/?skip=30



«Операция «Ы»…» или «Кондуктор, нажми на тормоза»



«Операция «Ы»…» или «Кондуктор, нажми на тормоза»

Как снимали легендарную комедию и из-за чего стопорились  съемки?

«Операция «Ы» и другие приключения Шурика» - первая комедия Леонида Гайдая с Александром Демьяненко в образе эксцентричного Шурика.




Серьезный подход к несерьезным историям

Сценарную заявку на будущую картину «Несерьезные истории» 2-е творческое объединение киностудии «Мосфильм» приняло в марте 1964 года, а уже в августе 1965 состоялась всесоюзная премьера.
В фильме три новеллы объединены одним героем – чудаковатым Шуриком, который влипает в переделки, но выходит победителем. А поначалу новелл было две. Роднил их центральный персонаж, но и он был другим: студента звали не Шуриком, а Владиком. В одной из новелл он перевоспитывал ворчуна и лентяя, который не любил работу, но был учтивым с дамами. А в другой части Владик Арьков в качестве репетитора готовил к вступительным экзаменам в вуз современного Митрофанушку, который не хотел ни учиться, ни жениться, а просто мечтал избавиться от родительской опеки.

Collapse )

Читайте также по теме:

От смешного до великого: режиссер бессмертных комедий Леонид Гайдай.
http://slavikap.livejournal.com/19678323.html

"12 стульев": любимое детище Леонида Гайдая

"Кавказская пленница" на крымском курорте

"Бриллиантовая рука": бриллиант советского кино
http://slavikap.livejournal.com/11664043.html

Как Иван Васильевич менял профессию


Невероятные приключения итальянцев в России

Как снимался фильм Эльдара Рязанова и Франко Проспери?


50 миллионов человек посмотрели совместную советско-итальянскую приключенческую комедию в первый год проката в СССР. Над «Невероятными приключениями итальянцев в России» смеялись зрители, но чуть не плакал режиссер.




Русские спагетти

На экран картина вышла в апреле 1974 года, а сценарную заявку на «Спагетти по-русски» Эльдар Рязанов и Эмиль Брагинский подали ещё в 1970 году. Фабулу фильма они обрисовали кратко и емко: комедия – об охотящихся за русским кладом итальянских туристах-авантюристах, которым противостоит положительный герой в образе советского милиционера. Кинокомитет материал раскритиковал и заставил всё переделать. Касалось это жуликоватых иностранцев, из которых требовалось слепить не столь порицаемых персон. Авторы буффонады сочли пожелание издевкой и отказались идти на поводу у критиков. И еще не раз потом Эльдар Рязанов заявит, что предлагаемую чепуху снимать не будет, и ему жаль того режиссера, который за нее возьмется. Он даже пытался сбагрить проект Леониду Гайдаю – возможно, признанному мастеру эксцентрики справиться с задачей будет проще? Но Гайдай собирался запускаться с «Иваном Васильевичем…» и не стал ввязываться в чужие дела. А руководство Госкино настояло на участии в съемках комедии Рязанова.






Collapse )